Clean Girl (Radek/Platt, Warszawa) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Clean Girl (Radek/Platt, Warszawa) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Clean Girl (Radek/Platt, Warszawa)

26 października, 19:00

Clean Girl to efekt półrocznego okresu pracy na materiale biograficznym (pamiętniki z okresu
dziesięciu ostatnich lat Zuzanny Radek) i komentujących go improwizacji (zarówno dramatycznych jak i muzycznych).

Monodram zrealizowany we współpracy z wydziałem aktorskim Akademii Teatralnej w Warszawie uniwersalizuje historię młodej kobiety w jej podróży przez normatywność ciała, seksualności oraz zdrowia psychicznego.

Alter ego Zuzanny – Wanda – spędza godziny na rozmowach z mężczyznami zaspokajającymi swoje potrzeby seksualne na internetowych wideo-czatach, prosząc ich o wyrażenie żalu nad jej osobą; wychodzi w nocy na ulicę spotykać tych 'starych i bezdomnych’, a potem masowo fotografuje swoją płaczącą twarz. Jej codzienność determinują stałe i powtarzalne schematy odrzucania oraz wspomnienia autoagresywnych zachowań z okresu zaburzeń odżywiania.

Clean Girl to obraz kobiecości, który w dyskursie publicznym nie jest dzisiaj szeroko ani przedstawiany, ani omawiany. Jest to kobiecość spod cienia, spod śmietnika, dla której eksploracja własnych potrzeb i mechanizmów jest ważniejsza niż rozmowa o tym, co potrzebne, zdrowe, moralne i normalne.

 

Reżyseria: Ewa Platt
Obsada: Zuzanna Radek

Czas trwania spektaklu: 60 min
Premiera: 01.06.2024, Akademia Teatralna im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie

*Spektakl grany jest w ramach IX Sopockich Konsekwencji Teatralnych.

Organizator: Teatr BOTO
Partner: Victus Apartamenty
Patroni medialni: Trojmiasto.pl, e-teatr.plRadio Gdańsk, Prestiż Magazyn Trójmiejski
Projekt współfinansowany ze środków Miasta Sopotu.

 

BILETY:
45 zł – normalny
35 zł – ulgowy (studenci, uczniowie, emeryci, Metropolitarna Karta do Kultury, Karta Sopocka, honorowi Dawcy Krwi)

karnet normalny na wszystkie spektakle >>> 310 zł
karnet ulgowy na wszystkie spektakle >>> 230 zł

Bilety online - przejdź

Slamuj w BOTO: Pojedynek Na Słowa

Slamuj w BOTO: Pojedynek Na Słowa

Slamuj w BOTO: Pojedynek Na Słowa

24 października, 19.00

Slamuj w BOTO – Poetycki Pojedynek na Słowa!
Data: 24 października 2025
Godzina: 19:00
Miejsce: Teatr BOTO, Sopot
 
Kochani kto rozpędził się na “Oślej Łączce” ma teraz szansę by skrzydła rozwinąć jeszcze szerzej, bowiem wracamy do BOTO! W odświeżonej szacie graficznej, nawiązującej do poetyckiego pojedynku na słowa, odnajdziecie ten sam, dobrze znany klimat kameralnej sceny Teatru BOTO i klasycznej odsłony slamu.
Zatem niezmiennie zapraszam wszystkich miłośników emocji i słownych pojedynków na wyjątkowy, piątkowy wieczór, który rozgrzeje Wasze serca i umysły! Czekam na Wasze świeże teksty po przerwie!
Czym jest slam?
Slam to poetycka rywalizacja, w której uczestnicy prezentują swoje autorskie teksty przed publicznością – to właśnie ona decyduje, kto wyjdzie zwycięsko z tego pojedynku. Każdy slamer ma 3 minuty, by zachwycić, zaszokować lub zaintrygować słuchaczy.
Dlaczego warto?
Slam to nie tylko konkurs – to przestrzeń dla kreatywności i pasji, otwarta dla każdego, kto czuje, że ma coś do powiedzenia! BOTO wraca do poezji, a może i Ty, droga Osobo Poetycka, sięgniesz po swoje teksty i odważysz się wziąć udział?
Nie przegap okazji, aby poczuć moc słów!
 
Zapisy klasycznie 15 minut przed wydarzeniem lub poprzez formularz Google -> https://tiny.pl/fn_bq8ys 

​Wstęp wolny

BOTO JAM: Maks Kreft & goście

BOTO JAM: Maks Kreft & goście

BOTO JAM: Maks Kreft & goście

23 października, 21.00

BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków.

 

23 października gospodarzem będzie Maksymilian Kreft, który zagra w składzie:

Maksymilian Kreft – perkusja
Marcin Janek – saksofon tenorowy
Piotr Szlempo – trąbka / flugelhorn
Piotr Lemańczyk – kontrabas

————————————————–

Maksymilian Kreft

Wszechstronny perkusista, który łączy techniczną precyzję z niezwykłą muzykalnością.

Swoją przygodę z muzyką rozpoczął od fortepianu w PSM w Gdyni, a perkusją zajął się w wieku 14 lat, ucząc się u Pawła Osickiego i Grzegorza Sycza. Już jako 16-latek występował z czołówką trójmiejskich muzyków jazzowych. Jako siedemnastolatek otrzymał indywidualną nagrodę na Festivalu Jazz nad Odrą z zespołem Marcin Janek Extradition Quintet, z którym zdobyli również trzecie miejsce. Z tym samym zespołem zostali wyróżnieni podczas „Ogólnopolskiego przeglądu młodych zespołów jazzowych i bluesowych” w Gdyni. W 2025 otrzymał nagrodę dla najlepszego instrumentalisty podczas Przeglądu Sax Clubu w Gdyni.

Współtworzy między innymi projekty: Take It Easy Przemek Dyakowski, Blues Connections, Piotr Lemańczyk trio, Mild Trio. 

Na koncie ma liczne nagrania, m.in. z Przemkiem Dyakowskim (Ludmiła), Extradition Quintet (Movin’ On), Irką Zapolską, Pauliną Porszke, Piotrem Lemańczykiem i innymi. 

Piotr Lemańczyk

Uznawany za jednego z najwybitniejszych kontrabasistów jazzowych w Europie.

Karierę rozpoczął z zespołem Orange Trane, z którym zdobył II miejsce na Jazz Juniors 1995, a także nagrody indywidualne za kompozycje i najlepsze wykonanie.

Grał z największymi postaciami polskiej sceny jazzowej: Janem Ptaszynem Wróblewskim, Januszem Muniakiem, Zbigniewem Namysłowskim, Leszkiem Możdżerem, a także z gwiazdami światowego jazzu: Randy Breckerem, Mike’em Sternem, Dave’em Douglasem, Seamusem Blakiem, Avishai Cohenem, Garym Novakiem i innymi.

Nagrał ponad 70 płyt, w tym 8 autorskich albumów, które zebrały świetne recenzje w prestiżowych magazynach, takich jak DownBeat, JazzTimes, Jazz Forum, The Guardian.

Koncertował w USA, Kanadzie, Azji i całej Europie. Był członkiem nowojorskiego zespołu BeatleJazz. Pomysłodawca i dyrektor artystyczny Kartuzy Jazz Bass Days.

Piotr Szlempo

Trębacz i kompozytor młodego pokolenia, absolwent Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Laureat wielu prestiżowych konkursów jazzowych w Polsce, takich jak Jazz nad Odrą, Jazz Juniors czy Krokus Jazz Festival. Związany z trójmiejską i wrocławską sceną muzyczną. 

Jego debiutancki album „Polish Pentagon” zdobył uznanie krytyków, był prezentowany w ogólnopolskich audycjach radiowych, a w 2023 roku został nominowany do nagrody Fryderyk w kategorii jazzowego debiutu fonograficznego.

Marcin Janek

Muzyk młodego pokolenia trójmiejskiego jazzu. Saksofonista, klarnecista, kompozytor i aranżer. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku kierunku jazz i muzyka estradowa, a także Uniwersytetu Gdańskiego na kierunku historia. Jazzowe nauki pobierał u wybitnego polskiego saksofonisty Macieja Sikały i klarnecisty Emila Kowalskiego, a także u Eddiego Danielsa.  

Zdobywca nagrody Grand Prix na ogólnopolskim konkursie Jazz&School Festiwal 2013 w Lubaczowie. Laureat konkursu na Indywidualność Jazzową 2018 r. na Festiwalu Jazz nad Odrą z własnym zespołem Extradition Quintet. Dyrygent Gdańskiej Orkiestry Akademickiej Uniwersytetu Gdańskiego

Współpracował i występował z takimi artystami jak: Wojciech Staroniewicz, Leszek Możdżer, Eric Allen, Aleksandra Mońko-Allen, Janusz Mackiewicz, Przemysław Dyakowski, Judy Carmichael, Norm Lewis, Lorraine Brown, Jan Konop Big Band, Grażyna Łobaszewska, Ewa Bem, Ewa Uryga.

 

_____________________

*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.

 

*Odlot w krainę jazzowych improwizacji odbywa się dzięki wsparciu finansowemu Portu Lotniczego w Gdańsku im. Lecha Wałęsy.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

MARYLA (Teatr FUZJA, Poznań) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

MARYLA (Teatr FUZJA, Poznań) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

MARYLA (Teatr FUZJA, Poznań)

19 października, 19:00

MARYLA – KU PRZESTRODZE

Monodram Anny Rozmianiec
TEATR FUZJA
Premiera 06.09.2024r., w ramach 24. Festiwalu Malta w Poznaniu

Realizatorzy:
Anna Rozmianiec: inscenizacja, reżyseria, scenariusz na podstawie materiałów archiwalnych oraz „Przerwane Igrzyska” Gabrieli Jatkowskiej, „Stulecie przeszkód. Polacy na igrzyskach” Daniela Lisa
Jakub Woźniak: muzyka
Agnieszka Mikulska: scenariusz, reżyseria
Tomasz Rozmianiec: reżyseria

Czy dla idei sportu, dla idei olimpiady można zapomnieć o łamaniu demokracji, o łamaniu wolności słowa i wypowiedzi, o łamaniu praw człowieka. Przyzwolenie, które dajemy, nie tylko na poziomie politycznym, globalnym, dziejącym się za zamkniętymi drzwiami komitetów organizacyjnych. Czy jako jednostki nie mamy żadnego wpływu na otaczającą nas rzeczywistość, czy pozostajemy bezsilni, czy chcemy pozostać bezsilni. Czy jeden pojedynczy, osamotniony gest może być punktem zapalnym większej zmiany. Czy gest Marii z opuszczonymi rękoma był wyrazem właśnie takiej postawy? Czy zmieniła świat? Czy zapobiegła wojnie? NIE. Ale w tamtym momencie, stojąc na baczność, nie ulegając, zaimponowała Hitlerowi, a jej znienawidzone zdjęcie stało się przepustką do ratowania ludzi, jej osobistym paszportem wojennym. Zmiana, przewrót, niezgoda zaczyna się od pojedynczej myśli, która wysłana w świat może spowodować lawinę zdarzeń zmieniających rzeczywistość.

Pretekstem do podjęcia tematu stała się historia Maryli, czyli Marii Kwaśniewskiej, oszczepniczki, która 1936 roku na Olimpiadzie w Berlinie wywalczyła Brązowy Medal. Podejmując opowieść o niej i na przykładzie niemieckiego faszyzmu, który idee organizacji Olimpiady wykorzystał do realizacji własnych interesów i budowania iluzji sprawiedliwego, czystego systemu, chcemy opowiedzieć o mechanizmie propagandy. Pod płaszczykiem organizacji Igrzysk rodziła się na oczach działaczy, sportowców i komitetów całego świata brutalna, ohydna idea faszyzmu, rodził się cyrk i teatr Hitlera. Ohyda, brutalizm nie może imponować? Ale imponował. Zwyczajem każdego gospodarza jest eksponowanie własnego ja. Można się przecież ogrzać w blasku zwycięstwa, w blasku przepychu, w blasku złota, stając na podium, zapomnieć na chwilę o przelewanej krwi. Czy Olimpiada w Berlinie stała się przestrogą? Nie. Przecież spotkaliśmy to na następnych Igrzyskach… Berlin, Monachium, Pekin, Moskwa, Katar, Grenoble, Soczi, Paryż, Montreal, Los Angeles, Meksyk, Korea, Brazylia…

BILETY:
45 zł – normalny
35 zł – ulgowy (studenci, uczniowie, emeryci, Karta do Kultury, Karta Sopocka, honorowi Dawcy Krwi)

karnet normalny na wszystkie spektakle >>> 310 zł
karnet ulgowy na wszystkie spektakle >>> 230 zł

Fragment recenzji

(całość dostępna: https://www.poznan.pl/mim/wortals/wm/news,1200/teatr-jakiego-nie-widzial-swiat,246011.html)

Teatr, jakiego nie widział świat.
Powiedzieć, że ten spektakl jest bardzo dobry, to mało. Anna Rozmaniec w monodramie „Maryla – ku przestrodze” zmusza widza do współodczuwania. I wprawia w ruch obrazy, które nie zawsze chce się oglądać. Odwrócić głowy jednak się nie da. Nie pozwala na to historia, forma, przestrzeń, no i oczywiście sama Anna.

*Spektakl grany jest w ramach IX Sopockich Konsekwencji Teatralnych.

Organizator: Teatr BOTO
Partner: Victus Apartamenty
Patroni medialni: Trojmiasto.pl, e-teatr.plRadio Gdańsk, Prestiż Magazyn Trójmiejski
Projekt współfinansowany ze środków Miasta Sopotu.

 

BILETY:
45 zł – normalny
35 zł – ulgowy (studenci, uczniowie, emeryci, Karta do Kultury, Karta Sopocka, honorowi Dawcy Krwi)

karnet normalny na wszystkie spektakle >>> 310 zł
karnet ulgowy na wszystkie spektakle >>> 230 zł

Bilety online - przejdź

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

18 października, 19.00

Wyobraź sobie, że w chłodny październikowy wieczór, szukając czegoś co ogrzeje twoje serce, wpadasz do kameralnego klubu w centrum Sopotu. Po wejściu poza gwarem rozmów słyszysz jakąś sentymentalną melodię. Idziesz za tym dźwiękiem schodami w górę i trafiasz do opowieści, którą opowiadają klawisze pianina.

Piano improwizacje w wykonaniu Jakuba Janoszka, czyli mieszanka jazzu – klasyki – muzyki filmowej w wersji spontanicznej.

Przenieś się w magiczny świat improwizowanych dźwięków podczas wieczoru pełnego muzycznych niespodzianek! Jakub Janoszek zaprasza do baroteki BOTO na unikalną podróż przez różnorodne muzyczne krajobrazy. Od delikatnych, klasycznych fraz, przez emocjonujące jazzowe riffy, aż po ukochane tematy z muzyki filmowej – każdy dźwięk będzie tworzony na żywo, z pasji i chwili. Przyjdź, a od samego wejścia zaskoczą Cię dźwięki wydobywane z szlachetnego pianina produkcji polskich zakładów Calisia. Zrelaksuj się, złap w rękę dowolny napój odpręż się albo zadaj temat improwizacji.

Zbudujmy razem ścieżkę dźwiękową tego wieczoru ❤

18 października, godzina 19:00, wstęp wolny.

SZOK – Kaśka Gajka / wernisaż w Teatrze BOTO

SZOK – Kaśka Gajka / wernisaż w Teatrze BOTO

SZOK – Kaśka Gajka / wernisaż w Teatrze BOTO

17 października, 18:00

SZOK to podróż poza granice widzialnego gdzie realność wnika w ukryte, nauka flirtuje z intuicją a symbole czytamy na nowo.

 

Kaśka Gajka – malarka, ilustratorka, wizualna interpretatorka zjawisk kwantowego świata – w swojej twórczości tworzy pomosty między racjonalnym a duchowym, między mikro i makro, między nauką a mitem.

Jej obrazy są zaproszeniem do odkrywania nieoczywistych perspektyw, w których czas, przestrzeń i tożsamość pozostają w stanach superpozycji, splątania. To malarstwo, które bada granice percepcji i stawia pytania:

• Jak połączyć abstrakcyjne idee z konkretnym doświadczeniem?

• Jakie są granice ludzkiego widzenia i rozumienia?

• Czy można zbudować pomost między nauką a sztuką?

 

„SZOK” to stan przebudzenia – moment, w którym rzeczywistość pęka, by odsłonić to, co równoległe, nieuchwytne, wszech potencjalnie otwarte na kreację.

🎨 Kaśka Gajka

W swoich obrazach eksploruje granice między abstrakcją a tym, co znane i namacalne. Inspiruje się fizyką kwantową i mitologią ludową, traktując je jako komplementarne języki opisu świata – jeden zakorzeniony w nauce, drugi w intuicji. Jej malarstwo jest próbą uchwycenia harmonii między racjonalnym myśleniem a swobodą wyobraźni.

Prace zawisną w przestrzeni Teatru BOTO już 17 października.
Zapraszamy wszystkich na wernisaż o godzinie 18.00.
Wstęp wolny.

A po wernisażu zapraszamy na SWING. 😉