Tekst: Raymond Queneau
Przekład: Jan Gondowicz
Koncept: Małgorzata Brajner
Reżyseria, wykonanie: Małgorzata Brajner, Piotr Jankowski, Marcin Nenko
Opracowanie muzyczne: Marcin Nenko
Głos: Jacek Labijak
Czas trwania: ok. 60 min
Premiera w Teatrze BOTO w Sopocie – 9 grudnia 2016 r.

Zrealizowano ze wspraciem finansowym Gminy Miasta Sopot. Prawa do tekstu chronione są przez Stowarzyszenie Autorów ZAiKS.

****
Wielki literacki eksperymentator Raymond Queneau (1903 – 1976) zawdzięcza światowy sukces dwóm dziełom: powieści „Zazi w metrze” i powstałym w 1947 roku „Ćwiczeniom Stylistycznym”. Zainspirowany koncertem, podczas którego wykonano fugę Bacha, Queneau postanowił przełożyć koncept kompozytora na poziom literacki. „Ćwiczenia Stylistyczne” są utworem, które powstały dzięki zwielokrotnieniu wariacji w warstwie językowej, niemal ad infinitum. Napisane zgodnie z zasadami kombinatoryki, opisują błahy incydent w autobusie na 99 sposobów z wykorzystaniem wszelkich możliwych figur retorycznych i stylów literackich. Tekst przez długie lata uchodził za nieprzekładalny. Zadania tłumaczenia na język polski podjął się z sukcesem Jan Gondowicz, a książkę wydał w 2005 roku „Czuły Barbarzyńca”. Muzyczność, matematyczność, niepohamowana swoboda mutacji, gra przypadku i symetrii, inwencji i konwencji uwiodła twórców na tyle, że postanowili uruchomić wodze aktorskiej i muzycznej fantazji.

Pomysł narodził się z zamiłowania saksofonisty zespołu do muzyki Cola Portera i piękna melodii, które komponował. Niemal każda z napisanych przez niego piosenek stawała się nieśmiertelnym przebojem. Chociaż utwory te powstały w pierwszej połowie XX wieku, to ich treść i muzyka do dzisiaj są bardzo żywe w kulturze amerykańskiej i światowej. Wokaliści często dołączają je do swojego repertuaru, a instrumentaliści jazzowi chętnie na tych tematach improwizują. Taki temat Portera jak „Love for sale” był wykonywany między innymi przez legendarny sekstet Milesa Davisa, natomiast Oscar Peterson zachwycony melodiami kompozytora dedykował mu całą płytę „Oscar Peterson plays Cole Porter”. Kwartet jazzowy, który będzie gościł tego wieczoru w BOTO, będzie grał w stylistyce „straight ahead”, czyli formule opartej na zwartej i prostej aranżacji.

Skład zespołu:
Marcin Janek – saksofon
Kuba Hajdun – piano
Paweł Urowski – kontrabas
Kacper Skolik – perkusja

João de Sousa jest artystą znanym i cenionym na polskiej scenie muzycznej. Projekty Portugalczyka wynikają z jego luzofońskich korzeni, ale też fascynacji różnorodnymi gatunkami muzyki, w tym world music oraz jazzem.

Przełomem w karierze João był moment, gdy otrzymał zaproszenie od Andrzeja Smolika do współpracy w kilku piosenkach do nowego albumu. Wkrótce płyta ta uzyskała status platynowej.
João występował także z zespołem Mikromusic i argentyńskim bandoneonistą Arielem Ramirezem.
Piosenki João znalazły się na radiowej płycie RAM Cafe vol. 7 oraz w albumie Siesta vol. 11 Marcina Kydryńskiego (był też gościem audycji „Siesta” prowadzonej przez Kydryńskiego w radiowej Trójce).

W 2012 roku, przy wsparciu Camoes Institut oraz Ambasady Portugalii w Polsce, artysta wydał swój drugi album – João de Sousa & Fado Polaco. Po sukcesie projektu, setkach koncertów w Polsce, Niemczech i Portugalii, przyszedł czas na nowy – Luta, którego premiera odbyła się w kwietniu 2016 roku. W jedenastu autorskich utworach śpiewanych po portugalsku, hiszpańsku, angielsku i polsku połączył elementy rodzimego fado z jazzem, a nawet reggae i hip-hopem.
W swoim repertuarze ma również klasykę polskiej piosenki (Miłość ci wszystko wybaczy, Była pogoda, Groszki i róże, Nim wstanie dzień).

„Double Trouble” – to duet muzyczno-ruchowy, w skład którego wchodzi ambrozyjski* basista-improwizator Marcin Bożek oraz frymuśna** performerka i tancerka Aleksandra Bożek-Muszyńska. Duet powstał w 2015 roku i jego celem jest (i od zawsze była) swobodna improwizacja. Wspólnie duet improwizował m.in. na festiwalu Art Of Improvisation we Wrocławiu, w Galerii Pionovej w Gdańsku i w Mazowieckim Instytucie Kultury w Warszawie.
Zapraszamy wszystkich, którzy chcą ten środowy wieczór spędzić z nami/przy nas/obok nas lub naprzeciwko nas!

„Double Trouble”
Koncepcja i wykonanie: Aleksandra Bożek-Muszyńska, Marcin Bożek
Czas trwania: ok. 45 minut

* synonim od: cudny, oszałamiający, fantastyczny
** synonim od: wymyślny, fikuśny, fantazyjny

O ARTYSTACH
Aleksandra Bożek-Muszyńska
tancerka, choreografka, performerka, instruktor tańca współczesnego, trener biznesu, filolożka, uczestniczka wielu warsztatów i coachingów ruchowych. Od kilku lat prowadzi zajęcia z tańca współczesnego i improwizacji, gimnastykę dla seniorów oraz tworzy autorskie choreografie i jest aktywna na polskiej scenie tańca i performensu. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015, 2016 i 2017 realizowanej przez Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk oraz Intensive Course w School For New Dance Development w Amsterdamie w 2015 roku. Od 2007 związana z warszawskim Teatrem „Mufmi” Anny Piotrowskiej, gdzie aktualnie jest koordynatorem do spraw artystycznych i instruktorem. Zdobywczyni wielu nagród w konkursach choreograficznych (m. in. The Best Solo 2014 za solo „I know №Thing” na międzynarodowym festiwalu Solo& Duo w Budapeszcie) i tanecznych. Jej prace były prezentowane m.in. w Berlinie, Budapeszcie, Krakowie, Poznaniu, Warszawie i Wiedniu. Jako freelancer współpracowała m.in. z: Rebeccą Lazier („There Might Be Others”), Anną Godowską i Sławkiem Krawczyńskim („Bataille i świt nowych dni”), Yoshiko Chumą („pi 3.14…Dead end Ponderosa „), fundacją „Appendix” („Before It Made Us Wild”), i fundacją „Strefa Wolnosłowa”(„Narysowałam więcej, niż tu widać”). W swojej pracy fascynuje się zarówno tym co niewerbalne, jak i werbalne.

Strona artystki: http://abozek.wixsite.com/dzikibozek

Marcin Bożek
muzyk, improwizator, kompozytor. Absolwent Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, posiada dyplom magistra sztuki w zakresie gry na gitarze basowej (2003r). Laureat wielu nagród w międzynarodowych konkursach i festiwalach. Etatowy basista Teatru Muzycznego w Gdyni od 2005 do 2015 roku. Od 2007 roku współtworzy polską scenę muzyki improv. Improwizuje z muzykami, aktorami, malarzami artystami, tancerzami oraz solo.
Strona artysty: www.marcinbozek.pl

***
foto: Magdalena Rosman

Występuje: Magdalena Bochan-Jachimek
Reżyseria: Jakub Ehrlich
Tekst: Szymon Jachimek
Muzyka: Hubert Świątek
Scenografia: Monika Ossowska

Kiedy w domu pojawia się noworodek, wszyscy są szczęśliwi. Niemowlę leży w białym kaftaniku, radośnie kwili i macha rączką do przytulonych do siebie rodziców… tak to przynajmniej wygląda w reklamach.
Rzeczywistość jednak okazuje się diametralnie inna. Chwilę po radosnym kwileniu niemowlę wpada w rozpacz. Niewyspana mama złości się na zapracowanego tatę. Tata ma pretensje, że nagle został odsunięty na dalszy plan. A dziecko ma kolkę, więc budzi się z rykiem co dwie godziny. Ale potem się uśmiecha…

Właśnie o pierwszych miesiącach macierzyństwa i związanym z nim emocjonalnym rollercoasterze opowiada ten spektakl. Jest śmieszny, straszny i wzruszający – tak jak to w prawdziwym życiu bywa. W rolę matki wcieli się Magdalena Bochan-Jachimek, aktorka i reżyserka, związana z Cetnrum Kultury w Gdyni i Teatrem na Plaży, prywatnie mama dwójki kilkuletnich dzieci. Scenariusz napisał jej mąż, trójmiejski satyryk i dramaturg, Szymon Jachimek. Spektakl wyreżyserował Jakub Ehrlich, aktor Teatru Miniatura, od niedawna również poznający świat smoczków i zabawek edukacyjnych.
Jeśli masz dziecko, planujesz mieć dziecko, byłaś lub byłeś dzieckiem – warto ten spektakl zobaczyć.

***
Ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone.