Sopockie Konsekwencje Teatralne. Pokaz nagrodzonych spektakli

Sopockie Konsekwencje Teatralne. Pokaz nagrodzonych spektakli

Sopockie Konsekwencje Teatralne. Pokaz nagrodzonych spektakli

15 – 17 lutego, 19.00

Pokaz spektakli nagrodzonych podczas II Sopockich Konsekwencji Teatralnych

>>> 15 lutego, godz. 19:00 „Wanda Wasilewska”, reż. Aleksandra Skorupa / II miejsce – Średnia Konsekwencja

>>> 16 lutego, godz. 19:00 „Dzień, w którym V. dała mi do myślenia, albo jak się pozbyłam prokrastynacji” Ola Bożek-Muszyńska / III miejsce – Mała Konsekwencja

>>> 17 lutego, godz. 19:00 „Hamlet.Sen” Sławek Krawczyński/Anna Godowska: Święto Snów / I miejsce – Duża Konsekwencja

Sopockie Konsekwencje Teatralne –  sekwencyjny przegląd małych form scenicznych. Najdłuższy festiwal teatralny w Trójmieście rozpoczął się 16 września i trwał do 2 grudnia. W ciągu 11 weekendów w Teatrze BOTO w Sopocie można było obejrzeć 14 prezentacji konkursowych, podyskutować o nich z twórcami i zagłosować na najciekawszy z nich. Idea, która przyświeca przeglądowi, to zaproszenie najciekawszych spektakli małoobsadowych z całej Polski. Do udziału w „Konsekwencjach” zostały zaproszone sceny zawodowe, jak i teatry nieinstytucjonalne oraz grupy amatorskie.

***
Ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone na spektakle


15 lutego, godz. 19:00 „Wanda Wasilewska”, reż. Aleksandra Skorupa / II miejsce – Średnia Konsekwencja

Co by się stało, gdyby Wanda Wasilewska przybyła do nas 54 lata od własnej śmierci? Co mogłaby powiedzieć? Za czym tęsknić? Jak patrzyłaby na współczesną Polskę?  Czy można nazwać ją postacią tragiczną, czy tylko kochanką Stalina i zdrajczynią ojczyzny?
Spektakl jest próbą “uczłowieczenia” posągu i podania w wątpliwość jednoznaczną ocenę postępowania głównej bohaterki. Dla pokolenia urodzonego po 1989 roku spektakl może być okazją do poznania tej postaci, która praktycznie nie pojawia się na lekcjach historii.
Spektakl zdobył Grand Prix na 14. Ogólnopolskim Przeglądzie Monodramu Współczesnego w Teatrze Studio w Warszawie, nagrodę Stowarzyszenia Autorów ZAiKS podczas VI Forum Młodej Reżyserii w Krakowie, nagrodę na V Ogólnopolskim Festiwalu Teatrów Jednego Aktora MONOfest w Łodzi oraz Nagrodę Trytona dla największej osobowości artystycznej na festiwalu FAMA.

Scenariusz i reżyseria – Aleksandra Skorupa
Występuje ­– Kamila Banasiak
Światło – Marta Seredyńska


16 lutego, godz. 19:00 „Dzień, w którym V. dała mi do myślenia, albo jak się pozbyłam prokrastynacji” Ola Bożek-Muszyńska / III miejsce – Mała Konsekwencja

Punktem wyjścia do pracy nad projektem była próba znalezienia odpowiedzi na pytanie: na co przyjdzie jeszcze czas? „Przyjdzie na to czas…” śpiewała Violetta Villas i to ona dała temu początek.
Poszukiwania ruchowe poprzedziła praca badawcza oraz wywiad przeprowadzony na grupie kobiet z pokolenia 50+ oraz 30+. Inspiracją dla poszukiwań ruchowych, była estetyka kampu, zwłaszcza jego aspekt wizualny i swoista naiwność.
Ogromne podziękowania dla wszystkich kobiet, które zgodziły się wziąć udział w ankiecie oraz dla Anny Czyżykiewicz, Hanny Bylki-Kaneckiej, Jakuba Pałysa, Alexa Bradshawe’a i Anny Bojary.

Spektakl powstał w ramach projektu Exchange: Change Time and Dance
koncepcja kuratorska: Edyta Kozak, Anikó Rácz
kierownik produkcji: Krzysztof Kwiatkowski
Producent: Fundacja Ciało/Umysł
Współorganizatorzy: SÍN Arts and Culture Centre w Budapeszcie, Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski
Partner strategiczny: Węgierski Instytut Kultury w Warszawie
Projekt współfinansowany przez: Miasto st. Warszawa, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego (Polska), Ministerstwo Spraw Zagranicznych i Handlu (Węgry)


17 lutego, godz. 19:00 „Hamlet.Sen” Sławek Krawczyński/Anna Godowska: Święto Snów / I miejsce – Duża Konsekwencja

Spektakl solowy, stanowiący wizję pośmiertnej wędrówki Hamleta przez jego własne dzieje. Projekt stanowi kontynuację prac artystyczno-badawczych Sławka Krawczyńskiego i Anny Godowskiej, poświęconych zastosowaniu technik pracy ze snami i nieświadomością w praktyce tańca i teatru. Badania te, rozwijane od 2004 roku do dzisiaj, dotyczyły przede wszystkim sztuki tańca.
„Hamlet. Sen” jest pierwszym przedsięwzięciem w ramach tego długofalowego projektu, w całości skupionym na sztuce aktora.

Główna idea spektaklu wyłoniła się bezpośrednio z tekstu Szekspira, jako rozwinięcie mrocznej fantazji Hamleta, która pojawia się w jego wielkim monologu:
„Umrzeć – usnąć –
Spać – i śnić może? Ha, tu się pojawia
Przeszkoda: jakie mogą nas nawiedzić
Sny w drzemce śmierci, gdy ścichnie za nami
Doczesny zamęt?“

„Hamlet. Sen”
na podstawie „Hamleta“ Williama Szekspira, inspirowany także „Tybetańską księgą umarłych“
Scenariusz, reżyseria – Sławek Krawczyński
Choreografia – Anna Godowska
Wykonanie – Borys Jaźnicki
Muzyka – Peter Łyczkowski

BILETY:
1 spektakl >>>
25 zł (normalny)
20 zł (ulgowy – seniorzy, studenci, posiadacze Karty do Kultury, Karty Sopociaka, Honorowi Dawcy Krwi)

3 spektakle karnet >>>
50 zł (normalny)
40 zł (ulgowy – seniorzy, studenci, posiadacze Karty do Kultury, Karty Sopociaka, Honorowi Dawcy Krwi)

Bilety online - przejdź

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

W związku z trwającą żałobą odwołujemy wszystkie zaplanowane na ten tydzień wydarzenia.

W związku z trwającą żałobą odwołujemy wszystkie zaplanowane na ten tydzień wydarzenia.

W związku z trwającą żałobą odwołujemy wszystkie zaplanowane na ten tydzień wydarzenia.

W związku z trwającą żałobą odwołujemy wszystkie zaplanowane na ten tydzień wydarzenia:

– BOTO Wild Jam: Przemek Dyakowski & goście (17 stycznia, 21.00)
– Brownie’s (18 stycznia, 21.00)
– Abyss / Ustowska_Drabczyk (19 stycznia, 19.00)

Zwrot środków za zakupione bilety nastąpi automatycznie na konto. Osoby, które kupiły bilety na miejscu, mogą się zgłaszać w godzinach otwarcia Teatru BOTO.

Niech ten tydzień będzie czasem głębokiej refleksji, dla wszystkich.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

W związku z trwającą żałobą odwołujemy wszystkie zaplanowane na ten tydzień wydarzenia.

BOTO Bluesowy Poniedziałek s02e38 / odwołany

BOTO Bluesowy Poniedziałek s02e38 / odwołany

14 stycznia, 21.00

Jesteśmy głęboko wstrząśnięci atakiem na Prezydenta Pawła Adamowicza i jego śmiercią. Wszystkich, którzy wybierali się na dzisiejszy Bluesowy Poniedziałek, zapraszamy do Gdańska na godz. 18:00 na Wiec Przeciwko Nienawiści i Przemocy. Pomimo dzielących nas różnic i innych światopoglądów spotkajmy się przy Neptunie, by okazać swoją niezgodę i niezrozumienie dla tego typu aktów agresji.
Dzisiejszy Bluesowy Poniedziałek zostaje odwołany.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

„Podróż do Buenos Aires” bierze udział w 25. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

„Podróż do Buenos Aires” bierze udział w 25. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

„Podróż do Buenos Aires” bierze udział w 25. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

Spektakl pt. „Podróż do Buenos Aires” w reżyserii Adama Nalepy i w wykonaniu Sylwii Góry Weber bierze udział w 25. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej. Konkurs ten ma na celu nagradzanie najciekawszych poszukiwań repertuarowych w polskim teatrze, wspomaganie rodzimej dramaturgii w jej scenicznych realizacjach oraz popularyzację polskiego dramatu współczesnego. Konkurs organizowany jest przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. W I etapie Konkursu spektakle ocenia Komisja Artystyczna w składzie: Dominik Gac, Andrzej Lis, Henryk Mazurkiewicz, Piotr Morawski, Jacek Sieradzki, Sandra Szwarc i Zuzanna Berendt

 

Kiedy gramy?

SOPOCKIE KONSEKWENCJE TEATRALNE: Podróż do Buenos Aires – Amanita Muskaria / Góra / Nalepa

22 PAŹDZIERNIKA| 19:00

„Podróż do Buenos Aires” to tekst powalający. Litania żali i zarzutów starzejącej się kobiety, która własną starość wyobrażała sobie trochę inaczej – w beztrosce, komforcie psychicznym, spokoju ducha, w kręgu kochającej rodziny, u synów (w Kanadzie?), u córki lub sióstr (w Buenos Aires?). Co najmniej.

Nord-Ost reż. Adam Nalepa / Gramy z WOŚP!

Nord-Ost reż. Adam Nalepa / Gramy z WOŚP!

Nord-Ost reż. Adam Nalepa / Gramy z WOŚP!

13 stycznia, 19.00

W tym roku również gramy z WOŚPem!
13 stycznia o godz. 19.00 zagramy spektakl NORD OST, a cały dochód z biletów przeznaczymy na Wielką Orkiestrę Świątecznej Pomocy. 

 

NORD-OST
Tekst: Torsten Buchsteiner
Przekład i reżyseria: Adam Nalepa
Obsada: Justyna Bartoszewicz, Magdalena Boć, Sylwia Góra Weber
Multimedia: Tomasz Weber
Czas trwania: ok. 60 min

23 października 2002 r., w trakcie musicalu „Nord-Ost” Alekseia Ivaschenko i Georgiia Vasilyeva, moskiewski teatr na Dubrowce opanowali czeczeńscy bojownicy. Przez 57 godzin przetrzymywali pod bronią ponad 800 widzów. Trzeciego dnia oblężenia rosyjskie siły specjalne przeprowadziły szturm na teatr z użyciem tajemniczego gazu usypiającego. Dzięki temu antyterroryści mogli bezpiecznie wejść do budynku, zabijając jednak na miejscu 40 terrorystów. W akcji zginęło także 133 uśpionych zakładników (dzieci, kobiet i mężczyzn), którzy zatruli się gazem.

Sztuka Torstena Buchsteinera zestawia dramat trzech kobiet: młodej Czeczenki – bojowniczki, tzw. „czarnej wdowy”, łotewskiej lekarki z karetki pogotowia stacjonującej przy teatrze i mieszkanki Moskwy, która wraz z mężem i córką wybrała się tego feralnego wieczoru na spektakl. Trzy kobiety, silne i niezależne, w kwiecie wieku, nagle wykolejone z codzienności przez tę samą katastrofę i los, który każdej z nich przeznaczył inne zadanie. Niemiecki dramaturg wczuwa się w mistrzowski sposób w swoje bohaterki i z wielkim zrozumieniem ich osobistych motywacji, daje im w sztuce „Nord-Ost” możliwość wypowiedzi, wspomnień, znalezienia słuchacza, odreagowania emocji, przerobienia traumy, a przede wszystkim możliwość przeżycia żałoby. Bo mimo, że wszystkie tak bardzo różnią się od siebie, Buchsteiner łączy ich wspólnym mianownikiem: każda jest wdową, ofiarą konfliktu rosyjsko-czeczeńskiego, i tą, która po odejściu partnera została i musi uporać się ze świadomością osamotnienia, poczuciem bezradności, z agresją, rozpaczą i budowaniem na gruzach nowej przyszłości.

12 stycznia, 19:00
13 stycznia, 19:00

***
Ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone na spektakl.

Bilety:
35 zł (normalny),
30 zł (studenci, uczniowie, emeryci, Dawcy Krwi, Karta Sopocka, Karta do Kultury),
20 zł (studenci kierunków związanych z teatrem)

Bilety online - przejdź

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot