BOTO JAM: Sławek Jaskułke & goście

BOTO JAM: Sławek Jaskułke & goście

BOTO JAM: Sławek Jaskułke & goście

20 listopada, 20.00

W listopadzie nadchodzi pewna zmiana! Jako że jesienne noce coraz dłuższe, jamować zaczynamy już o godzinie 20.00!

 

20 listopada gospodarzem naszego jamu będzie Sławek Jaskułke.
Rozpocznie on nasze spotkanie solowymi improwizacjami przy pianinie, a następnie dołączą jam session:

Maksymilian Kreft – perkusja
Adam Pachla – kontrabas
Jakub Janoszek – piano

i… goście. 😉

Sławek Jaskułke – polski pianista, kompozytor. Twórca, który dobrze czuje się zarówno w stylistyce jazzowej jak i modern composition. Artysta eksplorujący obszary muzyki ilustracyjnej i kontemplacyjnej. Albumem „Park.Live, Nature Concrete Music” sięga po dokonania z zakresu muzyki konkretnej. Jego twórczość inspirowana przyrodą (album „Sea”) i naturą człowieka („Senne”, „The Son”) wyraźnie podąża w kierunku poszukiwania koloru i barwy w muzyce. Album „Music on canvas” wydany w 2020 roku nakładem wydawnictwa Sea Label jest efektem fascynacji malarstwem Rafała Bujnowskiego i obrazami z cyklu „Nokturn Graboszyce”. Twórca projektu „Chopin na pięć fortepianów” prezentowanego premierowo na Expo 2010 w Shanghaju. Autor płyty „Sea” z 2014 roku, która wzbudziła zachwyt środowiska muzycznego i opiniotwórczego. Znakiem rozpoznawczym Sławka Jaskułke jest charakterystyczne brzmienie uzyskiwane przez grę na fortepianie z moderatorem. Najnowsza praca kompozytorska artysty „Europa 67/21” powstała w kwietniu 2021 roku na zaproszenie Programu Drugiego Polskiego Radia oraz Narodowego Centrum Kultury. Od 2014 roku płyty artysty nakładem wydawnictwa Core Port Inc. Tokyo Japan wydawane są na rynek japoński, otrzymując lawinę pozytywnych recenzji i entuzjastyczny odbiór publiczności. Odznaczony odznaką honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Ważniejsze sale koncertowe i festiwale muzyczne: Nanyang Academy of Fine Arts Singapore, Forbidden City Concert Hall Beijing China, Music Beyond Borders Festival Hong Kong, The Piano Era Festival Tokyo Japan, International Performing Arts Center Moscow, Symphony Hall Chicago USA, Carnegie Hall New York USA, Meguro Persimmon Hall Tokyo Japan, Luxembourg Gardens Paris France, North Sea Jazz Festival Netherlands, Red Sea Jazz Festival Israel, Jazzfest Berlin Germany, Padova Jazz Festival Italy, Jazz Jamboree Warsaw Poland

News

 

Kto zagra z nim w składzie?

Zapraszamy chętnych muzyków do zgłaszania się priv. 😉

 

BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków.

 

_____________________

*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.

*Aby móc zapraszać każdego tygodnia jako gospodarzy profesjonalnych muzyków – pierwsze dwa sety są biletowane.

*Odlot w krainę jazzowych improwizacji odbywa się dzięki wsparciu finansowemu Portu Lotniczego w Gdańsku im. Lecha Wałęsy.

Bilety:

I pula – 80 zł
II pula – 100 zł

Bilety online - przejdź

Heartburn (Teatr Cosmino, Poznań) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Heartburn (Teatr Cosmino, Poznań) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Heartburn (Teatr Cosmino, Poznań)

16 listopada, 19:00

„Albowiem najpierw został stworzony Adam, a potem Ewa” — Tymoteusz 2:1.

Heartburn to poruszający i pełen ironii spektakl dwóch kobiet, które mierzą się z rozpadem egalitarnego marzenia Europy. Gdziekolwiek nie spojrzą — w taksówce, na wiejskiej ławce, w domu czy zarządzie — dostrzegają codzienne nierówności i strukturalne pęknięcia systemu. Ich opowieść splatają historie o aborcji, przemocy, menopauzie i dziecięcych kłamstwach, kwestionując, czy przyszłość może wyglądać inaczej.

Jednym z katalizatorów powstania spektaklu było osobiste doświadczenie Rachel, która trzynaście lat temu straciła dziecko w 24. tygodniu ciąży. Zastanawia się, jak wyglądałoby to doświadczenie dziś – w Polsce, gdzie aborcja jest praktycznie zakazana. Po uchyleniu wyroku Roe v. Wade i ogłoszeniu wyroku tzw. „trybunału Julii Przyłębskiej”, rozmowa o prawach i doświadczeniach kobiet stała się bardziej paląca niż kiedykolwiek.

W spektaklu poruszane są między innymi tematy ciał kobiet i Kościoła, przemocy wobec kobiet, kobiecego gniewu i menopauzy. Twórczynie korzystają z teatru lalek, komedii, śpiewu, tekstu i ruchu, tworząc hybrydową, pełną humoru i mocy perspektywę kobiecości we współczesnej Europie.

Heartburn zostało finalistą Festiwalu Teatralnego Teatropolis 2025 w Łodzi, wyselekcjonowane przez Andrzeja Seweryna.

Obsada: Ewa Rufo, Rachel Karafistan
Reżyseria: zespół Teatru Cosmino
Muzyka: Kuba Pierzchalski
Asystent i tłumaczenia: Kaja Banaszak
Czas trwania: 60 min
Premiera: 29.01.2022 Republika Sztuki Tłusta Langusta, Poznań

Autor Zdjęć: Marin Ćuk Vurnek

*Spektakl grany jest w ramach IX Sopockich Konsekwencji Teatralnych.

Organizator: Teatr BOTO
Partner: Victus Apartamenty
Patroni medialni: Trojmiasto.pl, e-teatr.plRadio Gdańsk, Prestiż Magazyn Trójmiejski
Projekt współfinansowany ze środków Miasta Sopotu.

 

BILETY:
45 zł – normalny
35 zł – ulgowy (studenci, uczniowie, emeryci, Karta do Kultury, Karta Sopocka, honorowi Dawcy Krwi)

karnet normalny na wszystkie spektakle >>> 310 zł
karnet ulgowy na wszystkie spektakle >>> 230 zł

Bilety online - przejdź

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

Piano Storytelling by Jakub Janoszek

15 listopada, 19.00

Wyobraź sobie, że w chłodny październikowy wieczór, szukając czegoś co ogrzeje twoje serce, wpadasz do kameralnego klubu w centrum Sopotu. Po wejściu poza gwarem rozmów słyszysz jakąś sentymentalną melodię. Idziesz za tym dźwiękiem schodami w górę i trafiasz do opowieści, którą opowiadają klawisze pianina.

Piano improwizacje w wykonaniu Jakuba Janoszka, czyli mieszanka jazzu – klasyki – muzyki filmowej w wersji spontanicznej.

Przenieś się w magiczny świat improwizowanych dźwięków podczas wieczoru pełnego muzycznych niespodzianek! Jakub Janoszek zaprasza do baroteki BOTO na unikalną podróż przez różnorodne muzyczne krajobrazy. Od delikatnych, klasycznych fraz, przez emocjonujące jazzowe riffy, aż po ukochane tematy z muzyki filmowej – każdy dźwięk będzie tworzony na żywo, z pasji i chwili. Przyjdź, a od samego wejścia zaskoczą Cię dźwięki wydobywane z szlachetnego pianina produkcji polskich zakładów Calisia. Zrelaksuj się, złap w rękę dowolny napój odpręż się albo zadaj temat improwizacji.

Zbudujmy razem ścieżkę dźwiękową tego wieczoru ❤

15 listopada, godzina 19:00, wstęp wolny.

Włodek Sypniewski i Włodzimierz Bludnik – ,,List do P…”

Włodek Sypniewski i Włodzimierz Bludnik – ,,List do P…”

Włodek Sypniewski i Włodzimierz Bludnik – ,,List do P…”

14 listopada, 19.00

Włodek Sypniewski i Włodzimiesz Bludnik już 14 listopada zapewnią Państwu wieczór pełen sztuki i emocji.

 

O 19.00 wernisaż prac Włodzimierza Bludnika.

Włodzimierz Bludnik – białoruski malarz, poeta, prozaik. Studiował w latach 1993-1998 w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, w 1998 uzyskał dyplom w pracowni litografii prof. Lucjana Mianowskiego. Zajmuje się rysunkiem, malarstwem i grafiką. 
Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych na Białorusi, w Polsce, Kanadzie, Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Hiszpanii, Holandii і Wenezueli.
Aktualnie mieszka w Poznaniu, jest członkiem tamtejszego Białoruskiego Kulturalno-Naukowego Centrum.

 

A o godzinie 20.00 kameralny koncert Włodka Sypniewskiego i jego gitary pt. ,,List do Putina”

,,Włodek Sypniewski to człowiek orkiestra. Śpiewa w trzech, a nawet czterech językach, komponuje, pisze teksty i jak nikt potrafi zbudować na koncertach taką atmosferę, że po ich zakończeniu jakoś trudno wstać z krzesła i wrócić do rzeczywistości.  Podczas ponad godzinnego koncertu przenieśliśmy się na chwilę w zupełnie inny świat. Było ostro o wojnie w Ukrainie, był Bułat Okudżawa, Wladimir Wysocki ale i Leonard Cohen, a to przy niezwykłych opowieściach Włodka Sypniewskiego. Był śmiech, zachwyt, łzy wzruszenia i owacje na stojąco.” – można przeczytać w relacji z jego występu w Koninie (https://www.mbp.konin.pl/wez-udzial/list-do-koncert-wlodka-sypniewskiego.html)

Włodek Sypniewski to psycholog, psychoterapeuta, organizator koncertów, spektakli teatralnych, wystaw i festiwali (w tym: „Festiwal Kultury Rosyjskiej – Russians Come Back”; własne spektakle muzyczno – teatralne „Tribute to Cohen”, „Pieśni Wolności”, „List do Putina”), lider grupy „Blues Makers”. Posiada własną galerię sztuki i antyków (Galeria „Rychwał” /”Gablotka Włodka”). Członek tzw. „Bandy Czworga” czyli „Akademii Demokracji w Koninie”.

 

 

Zapraszamy serdecznie do Teatru BOTO w Sopocie.

BOTO JAM: Ciesielski / Kapołka / Arasimowicz

BOTO JAM: Ciesielski / Kapołka / Arasimowicz

BOTO JAM: Ciesielski / Kapołka / Arasimowicz

13 listopada, 20.00

W listopadzie nadchodzi pewna zmiana! Jako że jesienne noce coraz dłuższe, jamować zaczynamy już o godzinie 20.00!

 BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków. 

 

Jam session 13 listopada otworzy trio:

Michał Ciesielski – pianino    Filip Arasimowicz – kontrabas     Alan Kapołka – perkusja

 

Trio zagra wybrane kompozycje najznakomitszych pianistów jazzowych XXI wieku. Od Chicka Corei, przez Brada Mehldau i Freda Herscha po Tigrana Hamasyana.

 

Michał Ciesielski – Kompozytor, aranżer i pianista jazzowy pochodzący z Gdańska. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, specjalności kompozycja jazzowa i fortepian jazzowy. Wieloletni pedagog tejże uczelni.
Michał Ciesielski jest liderem Trójmiejskiego tria Confusion Project, solistą oraz aranżerem i sidemanem licznych projektów. Ma na koncie kilkadziesiąt płyt jako lider, aranżer, producent lub pianista. Nagrywał jako członek kwintetu Daniela Nosewicza płytę “The Shining”, która została nagrodzona Fryderykiem w kategorii Jazzowy Debiut Roku.
W latach 2018 – 2022 Michał wykładał fortepian jazzowy w Beijing Contemporary Music Academy i intensywnie koncertował głównie w Chinach, w tym w takich miejscach jak: Taihu Jazz Festival, Meeting Jazz Festival, Blue Note Beijing czy Blue Note Shanghai. Wielokrotnie współpracował z fundacją Jazz Po Polsku grając koncerty autorskie oraz promujące polski jazz w Chinach (w tym 3 trasy po Chinach z Confusion Project w 2019 i 2023 i 2024 roku).
Obecnie mieszka w Brukseli i jest czynnym członkiem polskiej i międzynarodowej sceny jazzowej.

 

 

Filip Arasimowicz – Improwizujący kontrabasista związany z trójmiejskim środowiskiem muzycznym. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku na specjalności kontrabas jazzowy. Współwykonawca muzyki na nominowanej do nagrody Fryderyków 2024 płycie Irka Zapolska Quartet “perception of preception” (Jazzowy fonograficzny debiut roku). Na stale związany z zespołem Emigrah. Koncertował i współpracował min. ze Sławkiem Jaskułke, Irką Zapolską, Orkiestrą Kameralną Progress, Teatrem Muzycznym w Gdyni oraz Teatrem Wybrzeże w Gdańsku.

 

 

Alan Kapołka – polski perkusista i improwizator. Absolwent Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi oraz Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, gdzie obecnie współprowadzi klasę perkusji jazzowej. Laureat Grand Prix konkursu Jazz Juniors Competition 2022 z zespołem ZIEMIA oraz II miejsca w kategorii solista-instrumentalista w konkursie Blue Note Poznań Competition 2022. Koncertował na wielu prestiżowych festiwalach w Europie, m.in. Jazz Jantar, ESNS(Niderlandy), MENT(Słowenia), BUSH(Węgry), Jazz Juniors, Męskie Granie, Fusion Festival(Niemcy), Inside Seaside, Letnia Akademia Jazzu. Jest współtwórcą wielu zespołów jazzowych i alternatywnych, m.in. ZIEMIA, El Topo, Gym Wisdom, Artificialice, TENTNO, Kury.  
Do grona jego współpracowników należą m.in Sławek Jaskułke, Dominik Strycharski, Olo Walicki, Krzysztof Hadrych, Tymon Tymański, Kuba Więcek, Michał Aftyka, Natan Kryszk, Magda Kuraś i wiele innych.

_____________________

*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.

*Aby móc zapraszać każdego tygodnia jako gospodarzy profesjonalnych muzyków – pierwsze dwa sety są biletowane.

 

*Odlot w krainę jazzowych improwizacji odbywa się dzięki wsparciu finansowemu Portu Lotniczego w Gdańsku im. Lecha Wałęsy.

Marzyciel (Salman/Lewandowski, Lublin) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Marzyciel (Salman/Lewandowski, Lublin) / IX Sopockie Konsekwencje Teatralne

Marzyciel (Salman/Lewandowski, Lublin)

9 listopada, 19:00

Kto pamięta o Juliuszu Osterwie? W teatrze – wszyscy, a poza nim? Nieliczni.
Postać historyczna, zasłużony reformator polskiego teatru, jeden z najwybitniejszych aktorów polskiej sceny. Człowiek z krwi i kości, zmagający się z codziennością artysta, pełen rozterek, pragnień, wątpliwości i wizji. Marzyciel, który pokazuje, że warto dążyć do obranego celu, nawet gdy droga jest trudna i wyboista.

Juliusz Osterwa to postać fascynująca i skomplikowana: aktor, społecznik, mistyk, pedagog, wizjoner. Jego życiorys jest sam w sobie barwną opowieścią. Jej bohater to popularny, odnoszący sukcesy w teatrach krakowskich i warszawskich, młody i przystojny aktor, który poświęcił większość swojego czasu i energii na stworzenie własnego teatru – laboratoryjnego teatru Reduta. Teatr ten stanowi zaprzeczenie ówczesnych praktyk i nie mieścił się w tym, co dzisiaj nazwalibyśmy głównym nurtem życia kulturalnego. Osterwa pragnął zreformować teatr, wprowadzając nowy etos pracy – zespołowej i odpowiedzialnej. Traktował zawód aktora jako misję niemalże kapłańską.

Osterwa chciał wykluczyć teatralną sztampę i bylejakość. Czy to zamierzenie mogło się udać? Czy dzisiaj idee Osterwy są przestarzałe czy nadal zaskakujące i szokujące? Czy Osterwa to szaleniec czy śmiały reformator? Chcemy przyjrzeć się Osterwie człowiekowi – aktorowi, mężowi, ojcu – i spróbować zanurzyć się, choćby przez godzinę, w jego artystycznej wizji.

Daniel Salman w monodramie „Marzyciel”, czasem w formie komediowej, stand-upowej, a czasem w pełni dramatycznej, snuje opowieść o teatrze. Aktor korzysta z bogactwa stylów teatralnych i nowoczesnych mediów, dzięki którym tworzy kameralną atmosferę i przełamuje granicę między sceną a widownią. W jednej chwili widzowie znajdują się w teatrze 20-lecia międzywojennego, żeby za moment przenieść się do współczesności, aby porozmawiać o priorytetach i znaczeniu teatru oraz o jego sile oddziaływania na człowieka.

 

Autor tekstu: Marcin Bartnikowski
Obsada: Daniel Salman
Reżyseria: Łukasz Lewandowski
Projekt kostium: Daniel Salman
Koncepcja scenograficzna: Łukasz Lewandowski
Reżyseria światła: Piotr Bartoszewicz

Czas trwania: 120 min
Premiera: 17 listopada 2024 r. Ośrodek Brama Grodzka-Teatr NN w Lublinie

*Spektakl grany jest w ramach IX Sopockich Konsekwencji Teatralnych.

Organizator: Teatr BOTO
Partner: Victus Apartamenty
Patroni medialni: Trojmiasto.pl, e-teatr.plRadio Gdańsk, Prestiż Magazyn Trójmiejski
Projekt współfinansowany ze środków Miasta Sopotu.

 

BILETY:
45 zł – normalny
35 zł – ulgowy (studenci, uczniowie, emeryci, Metropolitarna Karta do Kultury, Karta Sopocka, honorowi Dawcy Krwi)

karnet normalny na wszystkie spektakle >>> 310 zł
karnet ulgowy na wszystkie spektakle >>> 230 zł

Bilety online - przejdź