W ramach VII Festiwalu ,,Literacki Sopot” odbędą się u nas następujące wydarzenia.

16 sierpnia
godz. 15:30
Varia / Natalia Fiedorczuk (spotkanie wokół książki „Ulga”; prowadzenie: Dorota Karaś)
godz. 17:00
Spotkanie z Mary Lou Longworth (spotkanie wokół książek „Verlaque i Bonnet na tropie”; prowadzenie: Patrycja Wanat)
godz. 18:30
Opowiastki przyrodnicze (spotkanie wokół polskiej premiery Opowiastek przyrodniczych Jules’a Renarda z udziałem autora ilustracji Jean-François Martina i tłumacza Jana Marii Kłoczowskiego; prowadzenie: Dorota Hartwitch)

17 sierpnia
godz. 20:30
Literacki muzyczny / Francuski Nieformalny Festiwal Piosenki Aktorskiej

19 sierpnia
godz. 18:30
Literacki filmowy / Zazie w metrze (prelekcja: Paulina Kwiatkowska)

Festiwal ma charakter non-profit, a udział we wszystkich wydarzeniach jest bezpłatny.
Więcej informacji, oraz pełen program festiwalu: http://www.literackisopot.pl/

Zapraszamy na koncert dwóch zespołów w Teatrze BOTO.

My Fellow Sponges
My Fellow Sponges to zespół z samego krańca Irlandii, z położonego nad oceanem Galway. Unikalne brzmienie zespołu to wynik kreatywnej fuzji talentów dwójki twórców. Donal McConnon wnosi wyczucie i radość słowa, natomiast Anna Mullarkey fascynację kompozycją i nowoczesnymi brzmieniami. My Fellow Sponges charakteryzuje swoista teatralność i skłonność do improwizacji, jako że Anna i Donal poznali się występując na scenach teatralnych podczas studiów. Nieco później do zespołu dołączyli David Shaughnessy (perkusja) i Sam Wright (gitara basowa).
My Fellow Sponges chętnie współpracują z aktorami, komikami, tancerzami, mimami i sekcjami dętymi. Potrafią zagrać dwugodzinny całkowicie improwizowany koncert, do którego włączają publiczność. Występują wtedy pod nazwa Community – MFS.
Ich występy, tak jak ich muzyka, płynnie przechodzą od intymnych brzmień elektronicznych do bardzo energetycznych ciężkich-do-ustania-wmiejscu piosenek w rytmach bossy. Artyści którzy ich inspirują to miedzy innymi: Kate Bush, Devendra Bahnhart, Joanna Newsom, Brian Eno, Philip Glass and Django Django. W sierpniu 2017 po raz pierwszy odwiedzili Polskę a teraz powracaja z seria koncertów.

Houston – zespół
Houston to młody zespół z Gdańska założony przez Miłosza Kaczmarka i Makarego Siudema. Ich styl to mieszanka rocka, folku i bluesa. Grają autorskie utwory oraz covery takich wykonawców jak Bill Withers czy Bob Dylan. Zespół w obecnym składzie gra od 2016 roku.

Miłosz Kaczmarek – wokal, harmonijka
Makary Siudem – banjo, gitara akustyczna
Kasia Babirecka – skrzypce, harmonie wokalne
Bartek Kaiser – gitara akustyczna, harmonie wokalne
Kuba Mróz – cajon
Mikołaj Koziara – gitara basowa

„Kiedy byłem chłopcem bałem się ciemności…Tego co się w niej kryło. Być może myślałem, że kryły się w niej… wampiry.
Wiedziałem o nich tyle co każdy z nas. Były to bzdury wyczytane z książek lub zasłyszane z opowieści. Nie miały nic wspólnego z rzeczywistością. Rzeczywistość jest bardziej zwyczajna. Jest faktem. Faktem”.
Conor McPherson, „St. Nicholas”, tłum. E. Woźniak

Krytyk teatralny w kryzysie wieku średniego zakochuje się w aktorce. W pogoni za miłością niespodziewanie spotyka wampiry.
Czego się od nich nauczy? Czy zechce się od nich uwolnić? A może to wszystko nieprawda?

Napisana przez McPhersona sztuka „St. Nicholas” to niezwykła opowieść o pożądaniu, poszukiwaniu sensu i pojednaniu z samym sobą.

Wybitny aktor i jego widzowie, gra i realność. Granice rozpływają się w ciemności. W ciemności, w której czai się to, czego najbardziej się boimy. No właśnie, co?

Dwadzieścia lat po prapremierze w londyńskim Bush Theatre mamy przyjemność zaprezentować Państwu „St. Nicholas” w wykonaniu Szymona Kuśmidera.

Spektakl wieńczy 25-lecie pracy artystycznej Aktora.

Conor McPherson
„St. Nicholas”
tłum. Elżbieta Woźniak
Obsada: Szymon Kuśmider
Reżyseria: Weronika Kuśmider
Czas trwania: 60 minut

***
Ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone na spektakl.

So Flow to sample z płyt winylowych i szeroki sześcioosobowy skład. Syntezatory, gitary, żywa perkusja i MPC. A wszystko spaja magnetyzujący głos wokalistki Karoliny Teernstra.
W ciągu dwóch ostatnich lat zespół zagrał między innymi koncert w studio Agnieszki Osieckiej w Radiowej Trójce oraz był gościem Hirka Wrony w audycji Polski Bit. Wystąpił podczas V edycji OFF Sceny w ramach 11. edycji Netia Off Camera wraz z brytyjskim Lazy Habits, dwukrotnie pojawił się na Slot Art Festival, a także Artloop w Sopocie, Mysłowickiem AlterFest, czy Jazz Night. Na koncie So Flow jest również EP „Live Sessions” z którego pochodzi utwór „The River”.

Skład zespołu:
Karolina Teernstra – wokal
Michał Marczak – piano, synth
Mateusz Czajka – mpc
Mateusz Mazurkiewicz – bas
Artur Starżyk – gitara
Michał Pamuła – perkusja

Parallels to tytułowy utwór i pierwszy singiel promujący debiutancki album So Flow. Płyta ukazała się 4 listopada nakładem wytwórni Audiocave, która w swoim katalogu ma m.in.: Pogodno, Jazzpospolitą czy Niechęć. Jej premiera miała miejsce w radiowej Trójce u Piotra Metza. Gościnnie w nagraniu albumu udział wzięli The Black Opera i Jamall Bufford. 17 stycznia album ukazał się na winylu, w wersji regularnej i limitowanej.

Parallels:

Niedawno zespół brał udział w cyklu Vintage Session, gdzie nagrany został klip do utworu Kalahari:

Podwójny wieczór trudnej muzyki.

Zapraszamy na dwa premierowe koncerty autorskich projektów Marcina Bożka: „Pani Dulska” i „Pan Twardowski”.

„Pani Dulska” – obłuda, dwulicowość, fałsz oraz brak życzliwości. To duet na elektronikę i waltornię. Marcin Bożek i Tomek Gadecki zabiorą słuchaczy w meandry muzycznej tragifarsy.

„Pan Twardowski” – lądowanie na księżycu. Duet na gitarę basową i perkusję. Marcin i Grzegorz Sycz językiem muzyki, przybliżą publiczności moment lądowania na srebrnym globie legendarnego szlachcica polskiego, który zaprzedał duszę diabłu.

____________________________________________________________
Grzegorz Sycz jr – ur. 27.04.1976 roku w Krakowie. Muzyk, kompozytor, pedagog, aranżer. Grę na perkusji rozpoczął w wieku lat 4. Absolwent Folkwang Hochschule Essen BRD. Najlepiej czuje się w stylistyce jazz-funk, fusion i modern jazz.
Współpracował m.in. z muzykami takimi jak: Ian Gillan (Deep Purple), Angus Tomas Bangus, Franz Hauzinger, Hans-Peter Salentin, Gilda Razzani, John Goodman, Leszek Możdżer, Zbigniew Namysłowski, Janusz Muniak, Leszek Żądło, Jarosław Śmietana, Paweł i Krzysztof Ścierańscy, Marek Piekarczyk oraz z grupą SBB: Józefem Skrzekiem, Apostolisem Anthimosem. Obecnie koncertuje z: Gosia Szmuda Band (Jazz Dla Dzieci), Special Jazz Sextet, John C.Marshall, Gregory Gaynair.ELEC-TRI-CITY, S.A.N.SPACE TRIO, Mama Go.

Tomasz Gadecki – saksofonista, muzyk, ostatnią dekadę poświęcił szeroko rozumianej muzyce improwizowanej. W swojej twórczości na pierwszym miejscu stawia kreatywność i poszukiwanie prawdy do ostatniego dźwięku. Współzałożyciel zespołów Olbrzym i kurdupel, Sambar, Band A free, 250 Kg (ćwierć tony),TRC, Helaton, Lonker See. Współpracuje z wieloma muzykami z Polski i świata. Autor muzyki do spektakli teatralnych, muzyk sesyjny w wielu projektach np. Pure Phase Ensemble, Dreadles Lions, Galago, Artur Maćkowiak, Contemporary Noise Sextet, 7FAZ. Współtworzy duet taneczno muzyczny Acoustic Body z Anną Haracz. Improwizacja, która jest bardzo ważnym elementem jego twórczości sprawia iż bardzo często pracuje z performerami, malarzami czy poetami. Nie powiedział ostatniego słowa – nadal żyje.

Marcin Bożek – http://marcinbozek.pl/