W tym tygodniu gospodarzem czwartkowego spotkania jazzowego będzie basista elektryczny – Szymon Jarzmus, który zaprosił do współpracy Milenę Handszu (saksofon), Pawła Knorpsa (gitara) oraz Aleksandra Myszkowskiego (perkusja).

więcej o artystach:

Milena Handszu – poznańska saksofonistka jazzowa, kompozytorka oraz muzykoterapeutka. Absolwentka łódzkiej Akademii Muzycznej oraz studentka Akademii Muzycznej w Gdańsku. Tworzy projekty inspirowanych słowiańskim folklorem i muzyką wschodu. Współtworzy zespoły GanaVana oraz trauma trip trio. W swoim życiu największy nacisk kładzie na syntezę wszystkich sztuk oraz rozwój duchowy. Jej muzyczne inspiracje to przede wszystkim folk, muzyka etniczna oraz norweski saksofonista Jan Garbarek. W swoich kompozycjach często sięga do tradycji wszelakich kultur i wpasowuje je do form jazzowych oraz improwizacji, nadając im nowe i ciekawe brzmienie. W połączeniu ze sobą tych wszystkich elementów uzyskuje własny, unikatowy styl.

Szymon Jarzmus – ex realizator dźwięku, teraz basista elektryczny. Pochodzi ze wsi Kozy, a obecnie studiuje na Akademii Muzycznej w Gdańsku. Współtworzy zespoły: zygmunt pauker trio, Sz.A.J.S. i trauma trip trio. Interesuje się fuzją punk rocka/metalu i jazzu/muzyki improwizowanej i nurtem modern creative. W wolnym czasie rozwiązuje krzyżówki.

Paweł Knorps – artysta poruszający się między tradycją a eksploracją, oddany dźwiękowi jako sile przekraczającej granice. Absolwent gitary jazzowej poznańskiej Akademii Muzycznej oraz kompozycji jazzowej na duńskiej Danish National Academy of Music w Odense. Jego muzyczna podróż jest skupiona wokół improwizacji – nie tylko na gitarze, ale również jako basista, producent i kompozytor.

Aleksander Myszkowski – perkusista jazzowy młodego pokolenia, aktywny na scenie muzyki improwizowanej w kraju i za granicą. Współtworzy duet Myszkowski | Brown, a także gra w zespołach Solar Wind i Syntax Quartet – to jedne ze składów, w których rozwija swoje muzyczne poszukiwania. Jego styl wyróżnia się wrażliwością brzmieniową, pracą z przestrzenią i repetycją oraz swobodnym podejściem do formy. Jest laureatem Tarnów Jazz Contest (2022) oraz finalistą m.in. Blue Note Poznań Competition, Novum Jazz Festival i Jazzu Nad Odrą.

BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków.
_____________________
*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.
*Aby móc zapraszać każdego tygodnia jako gospodarzy profesjonalnych muzyków – pierwsze dwa sety są biletowane.

W tym tygodniu gospodarzem będzie dyrygent znany z nieoczywistych jazzowych podróży, nagrodzony Medalem Zasłużonych Kulturze GLORIA BOTIS – Marcin Bożek. Wsród jego gości znajdzie się mieszkający na codzień w teksańskim Houston saksofonista – Danny Kamins.

To będzie niezapomniany jam, zapraszamy!

Skład:
Marcin Bożek– bass
Tomek Gadecki – sax
Grzegorz Aleksander Sycz Junior – drums

gość specjalny:
Danny Kamins – sax

Danny Kamins to improwizujący saksofonista mieszkający w Houston w Teksasie. Jego obecne przedsięwzięcia muzyczne obejmują grę w różnych zespołach muzycznych, takich jak FireLife Trio, Relative Dissonance, The Plot, CARL, El Mantis, Prion i Etched in the Eye, a także kierowanie programem jazzowym na Rice University. Muzycy, z którymi występował/nagrywał, to Tatsuya Nakatani, Alvin Fielder, Ra Kalam Bob Moses, Aaron Gonzalez, Stefan Gonzalez, Susan Alcorn, Jamison Williams, Thomas Helton, Lisa Cameron, Adam Goodwin, Vinny Golia, Antonio Borghini, David Leon, Jeb Bishop, Taylor Rouss, Sandy Ewen, Alexander Von Schlippenbach, Damon Smith, Luke Stewart, Kamila Drabek, Marc Edwards, Natan Kryszk, Paulina Owczarek oraz grupy NewMusic Le Train Bleu, Loop 38 i Transitory Sound and Movement Collective.

BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków.

_____________________
*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.
*Aby móc zapraszać każdego tygodnia jako gospodarzy profesjonalnych muzyków – pierwsze dwa sety są biletowane.

Zapraszamy na kolejny wieczór z cyklu BOTO JAM w Teatrze BOTO. Gospodarzem spotkania będzie pianista Dawid Kamiński wraz z zaproszonymi przez niego muzykami związanymi z trójmiejską sceną jazzową. Artyści zaprezentują mniej oczywiste standardy jazzowe oraz autorskie interpretacje znanych kompozycji. Po pierwszym setcie tradycyjnie otwieramy scenę dla wszystkich chętnych muzyków i słuchaczy.

Gospodarz wieczoru wystąpi w trio w składzie:

Dawid Kamiński – pianista jazzowy, aranżer i kompozytor. Od 2018 roku aktywnie związany z trójmiejską sceną muzyczną. Obecnie studiuje fortepian jazzowy na Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku.
  Laureat wyróżnień podczas Sax Clubu w Gdyni, Jazz Juniors w Krakowie oraz Sibiu Jazz Competition 2025. Współtwórca siedmiu albumów, regularnie obecny na polskich scenach i festiwalach jazzowych, takich jak Komeda Jazz Festival, Jazz Factory Macedonia czy Sopot Molo Jazz Festival. Współpracuje z licznymi zespołami i projektami, m.in. Ambivalent Collective, Disco Fever, JuMa oraz Marta Goluch Quartet Cabaret.

Wojciech Perhuda – kontrabasista i basista jazzowy, uczeń IV klasy Szkoły Muzycznej II stopnia im. Stanisława Moniuszki w Grudziądzu. Uczestnik Międzynarodowych Warsztatów Muzycznych w Chodzieży oraz laureat nagrody dla najlepiej rokującego uczestnika Cho-Jazz 2025.
  Od siedmiu lat rozwija swoje umiejętności pod okiem wybitnych muzyków, takich jak Andrzej Święs, Joris Teepe czy Michał Barański. Aktywnie uczestniczy w projektach młodego pokolenia muzyków jazzowych.

Kacper Skolik – perkusista jazzowy młodego pokolenia, absolwent Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku oraz Duńskiej Akademii Muzycznej SDMK w Odense. Finalista konkursu Jazz Drummers Competition 2018, uczestnik licznych festiwali i projektów artystycznych, m.in. FAMA, RCK Pro Jazz Festival, Krokus Jazz Festival czy Jazz Crossing Festival.
  Brał udział w warsztatach prowadzonych przez wybitnych muzyków światowej sceny jazzowej, takich jak Billy Cobham, Greg Hutchinson, Billy Hart czy Lenny White. Współpracuje m.in. z Patrycją Ziniewicz, Aleksandrą Moko-Allen oraz Sebastianem Zawadzkim.

BOTO JAMs to cotygodniowe, czwartkowe spotkania z żywą improwizacją i czołowymi artystami sceny jazzowej Pomorza oraz całej Polski. Aby zapewnić jak najwyższy poziom muzycznej uczty, każdy jam ma innego gospodarza, który zaprasza do wspólnego grania profesjonalnych muzyków.

_____________________
*Jeśli ktoś z Państwa chce dołączyć do wspólnego muzykowania, prosimy zgłosić ten fakt przed wejściem. Występujący muzycy mogą wejść na scenę bezpłatnie.
*Aby móc zapraszać każdego tygodnia jako gospodarzy profesjonalnych muzyków – pierwsze dwa sety są biletowane.

To nie będzie zwyczajna Żywa Środa tylko kolejny epizod obchodów ich 20-lecia! Tego wieczoru na jednej scenie aż dwóch wyjątkowych perkusistów – Michał Gos oraz Maks Kreft.

Skład:

Maks Kreft – perkusja
Piotr Lemon Kowalski – bas
Piotr Augustynowicz – gitara
glennSKi – vox
Michał Gos – druga perkusja
i goście

O muzykach:

Piotr Augustynowicz (gitara elekt)
Gitarzysta i muzyk sesyjny od lat aktywnie działający na scenie muzycznej w Polsce. Współpracował z wieloma artystami polskiej sceny muzycznej m.in. Sarsa, Grażyna Łobaszewska, Ania Karawan, Maciej Miecznikowski (Leszcze), Bernard Dornowski ex Czerwone Gitary, Zeppelinians Tribute Band, Cotton Wing, MOA i wielu innych.

Michał Gos (bębny/perk)
Polski perkusista i kompozytor wywodzący się z Gdańskiej Sceny Alternatywnej. Od końca lat 90. współtworzy scenę yassową (Mazzoll & Arhythmic Band, Mazzoll i Arhythmic B&, Mazzoll & Arhythmic Perfection). Od początku lat dwutysięcznych zajmuje się muzyką swobodnie improwizowaną i eksperymentalną.

Piotr Lemon Kowalski (bas elekt)
Przygodę z muzyką rozpoczął w wieku 10 lat uczęszczając do koła muzycznego gdzie uczył się gry na pianinie. Pianino okazało się wielką pomyłką co spowodowało porzuceniem muzyki na 7 lat. W liceum dołączył do zespołu w którym próbował swoich sił na perkusji. Szło dobrze, ale w końcu stanęło na gitarze basowej. Występował z wieloma zespołami na festiwalach bluesowych i jazzowych. Współpracował z takimi artystami jak: Muniek Staszczyk, Adam Wolski, Krzysztof Jaryczewski, Grzegorz Markowski, Gwen Ashton. Obecnie współpracuje z Power Trio Taylor Moore Band oraz swingowym big bandem Why Ducky.

Maks Kreft (bębny)
Wszechstronny perkusista, który łączy techniczną precyzję z niezwykłą muzykalnością. Swoją przygodę z muzyką rozpoczął grając na fortepianie, po dwóch latach przerwy od muzyki mając 14 lat rozpoczął naukę gry na perkusji. Już jako 16-latek występował z czołówką trójmiejskich muzyków jazzowych. Jako siedemnastolatek otrzymał indywidualną nagrodę na Festivalu Jazz nad Odrą. W 2025 otrzymał nagrodę dla najlepszego instrumentalisty podczas Przeglądu Sax Clubu w Gdyni. Na koncie ma liczne nagrania, m.in. z Przemkiem Dyakowskim (Ludmiła), Extradition Quintet (Movin’ On), Irką Zapolską, Pauliną Porszke, Piotrem Lemańczykiem, Michałem Bąkiem, Michałem Ciesielskim, Arturem Jurkiem, Darkiem Herbaszem, Wojciechem Staroniewiczem, Januszem Markiewiczem, Jackiem Siciarkiem, Olą Mońko, Dominikiem Bukowskim, Janem Jareckim i wieloma innymi.

Glenn „glennSKii” / „Glenn Zen” Greer-Meyer (wokal)
To amerykański wokalista i producent muzyczny pochodzący ze wschodniego wybrzeża USA. Z karierą trwającą ponad trzy dekady, stał się jedną z najbardziej charakterystycznych postaci polskiej sceny alternatywnej i klubowej. Jest powszechnie uznawany za pierwszego profesjonalnego i powszechnie znanego klubowego MC w Polsce. Wypracował unikalny styl wokalny, na który wpływ miało życie i występy w kilkunastu krajach na trzech kontynentach. Jako mistrz improwizacji wokalnej, swobodnie łączy śpiew, rap, scat oraz techniki wokalne (vocalizing). Płynnie porusza się w takich gatunkach jak funk, rock, groove, jazz, disco lat 70., blues, soul, a także w nowoczesnych brzmieniach klubowych: house, break-beat czy drum’n’bass.

Czym są Żywe Środy?

To legendarny jam session, który narodził się w 2005 roku w kultowym klubie Papryka w Dolnym Sopocie. Ale tym razem zamiast open jam session, to improv performance z elementami koncertowymi

„Żywe Środy” to muzyczna impreza, którą współtworzy wyjątkowy kolektyw artystów z pomorskiej sceny. Spotykają się tu muzycy z różnych światów, łącząc swoje talenty w zaskakujących kombinacjach. Dzięki temu każdy wieczór jest absolutnie unikatowy. Będziesz świadkiem prawdziwej fuzji stylów, takich jak: Funk, Rock, Breakbeat, Acid Jazz, Jazz, Reggae, Dub, Punk, Electronica, Ambient, Free Music i World Music.
Pomysłodawcą i sercem tego wydarzenia jest glennSKii Meyer, postać doskonale znana trójmiejskiej publiczności. To on od lat dba o to, by atmosfera Żywych Śród była pełna spontaniczności, kreatywności i dobrej zabawy.

więcej info na: www.glennzen.com