Kuba Mach – Fenomenologia miotły

Kuba Mach – Fenomenologia miotły

Kuba Mach – Fenomenologia miotły

5 stycznia, 18.30

Kuba Mach: „Wszystko, co przeżywamy, jest doświadczeniem fali – obraz, dźwięk i emocje. Nawet dotyk. Posługiwanie się miotłą pozwala mi oddać strukturę fali, jej szkielet lub też przekrój. Czy można przekroić falę na pół?
Ku poszerzeniu krańców wyobraźni pozostawiam widza sam na sam z obrazem, nie nadaję nazw i niczego nie narzucam. Obraz pomimo, iż namalowany, to działa jak biała kartka. Każdy widzi coś po swojemu. Im dłużej wpatrujemy się w dzieło, tym bardziej ono się dla nas otwiera.
Obrazy nie przedstawiają widzianej przez nas natury, tylko taką, jaką ją czujemy. Bo jak namalować to, że tęsknisz, czujesz, kochasz, masz coś na myśli lub przeżywasz w danej chwili?”

Wernisaż wystawy: 5 stycznia, godz. 18:30
Wystawa potrwa do 8 lutego.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

Tylko Jazz / wystawa rysunków Krzysztofa Wyszomirskiego

Tylko Jazz / wystawa rysunków Krzysztofa Wyszomirskiego

Tylko Jazz / wystawa rysunków Krzysztofa Wyszomirskiego

23 listopada, 18.30

Kontynuacja rozpoczętego latem tego roku cyklu portretów muzyków.
Tym razem, jak zapowiada tytuł, będzie to sam Jazz.
Możemy spodziewać się wielu znanych twarzy, mnóstwa deformacji, szalonej kreski, ale również harmonii pomiędzy bielą i czernią, statyki i spokoju, jeśli tylko odnajdziemy odpowiedni kąt widzenia. Czeka nas dualizm – z jednej strony spokój i porządek, z każdej innej natomiast deformacje, dynamika i chaos.

Krzysztof Wyszomirski – absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z fotografii reklamowej obronił w 2003 roku.
Projektant, fotograf, grafik. Zawodowo zajmuje się projektowaniem ubioru oraz fotografią wnętrz, nigdy jednak nie zrezygnował z rysunku.
To on właśnie był na początku jego przygody ze sztuką i poprzez wszystkie te lata towarzyszy mu do dziś. To rysunek/szkic jest początkiem każdego projektu czy kadru.
Krzysztof to postać małomówna, introwertyczna – mówi, że gdyby potrafił komunikować się ze światem za pomocą słów nie musiałby tego robić używając obrazów.

—-
Wernisaż: 23 listopada, 18:30
Wystawa potrwa do 21 grudnia.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

BOTOgrafia – wystawa zdjęć teatralnych Jurka Bartkowskiego

BOTOgrafia – wystawa zdjęć teatralnych Jurka Bartkowskiego

BOTOgrafia – wystawa zdjęć teatralnych Jurka Bartkowskiego

19 października, 19.00

BOTOgrafia – malowanie Teatrem BOTO.

Wystawa zdjęć robionych przez Jurka Bartkowskiego podczas spektakli granych w Teatrze BOTO. Produkcje własne, gościnne oraz festiwalowe uchwycone czujnym okiem fotografa.

Jurek Bartkowski – fotoreporter. 25-letni sopocianin, co nie oznacza wieku, a pobyt w Sopocie. Poprzednie zawody: handel zagraniczny – zgodnie z wykształceniem, restaurator i hotelarz – niezgodnie z wykształceniem, fotograf – zgodnie z zamiłowaniem.

SOPOGRAFIA Jerzy Bartkowski

wernisaż >>> 19 października, 19:00
Wystawa potrwa do 23 listopada.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

Katarzyna Rymarz – malarstwo // wernisaż

Katarzyna Rymarz – malarstwo // wernisaż

Katarzyna Rymarz – malarstwo // wernisaż

21 września, 19.00

Katarzyna Rymarz – malarka, twórczyni instalacji, projektów murali w przestrzeniach prywatnych i publicznych, projektantka biżuterii, rzeźbiarka, współzałożycielka artystycznej grupy Kalamarsada. Ukończyła studia na Uniwersytecie Warmińsko – Mazurskim w Olsztynie w 2004 roku. Otrzymała dyplom w pracowni malarstwa sztalugowego u prof. Stanisława Andrzejewskiego oraz rysunku u dr Doroty Jajko–Sankowskiej.

Od czasów studenckich uczestniczyła w wielu wystawach zbiorowych na terenie kraju. Po studiach oraz odbytym stażu (asystentka kuratora w Miejskiej Galerii bwa, Bydgoszcz) zamieszkała w Londynie. Tam stanęła na czele grupy artystycznej Kalamarsada. W Wielkiej Brytanii zostało zrealizowanych kilka wystaw zbiorowych ( Waterloo Gallery, Camel & Artichoke) zrzeszających twórczość interdyscyplinarną młodych artystów z krajów europejskich.

Lata 2009-2015 obfitowały szeregiem wystaw indywidualnych w Polsce. Z ważniejszych projektów można wymienić współpracę przy tworzeniu trasy koncertowej Daddy G. Projekt obejmował stworzenie sztandarów malarskich związanych z polską trasa koncertową lidera zespołu (Sopot, Warszawa. Kraków 2014). W latach 2014 otwarcie prywatnej galerii w Nakle nad Notecią. Współpracuje z galeriami w Polsce i Austrii.

Ważniejsze wystawy i projekty:
2018 – „Oniryczny” wystawa malarstwa, Las, Sopot
2016 – „I was, I will” wystawa malarstwa, Arts Centre & Theatre, Aberdeen, Wielka Brytania
2015 – „Młody Wawrzyn” wystawa laureatów konkursu, Galeria DNA, Wrocław
2015 – „Nakło – ostatnie tango” Steps Gallery, Nakło
2014 – wystawa malarstwa ” Dynamicznie”, Steps Gallery, Nakło
2014 – wystawa malarstwa „Fraszka na sąsiada”, Galeria Kantorek, Bydgoszcz
2014 – wystawa malarstwa, Centrala Artystyczna, Koszalin
2014 – prezentacja prac malarskich – sztandary „people in the city” podczas 4 edycji Legendary Beats z Daddy G (MASSIVE ATTACK) Sopot, Warszawa, Kraków
2014 – malarstwo, obiekty malarskie Steps Gallery, Nakło nad Notecią
2014 – wystawa malarstwa „bez horyzontu” Wieża Ciśnień w Bydgoszczy
2014 – powołanie Steps Gallery – wystawa malarstwa, Nakło nad Notecią
2013-2014 Polygonum 3, Galeria Miejska bwa Bydgoszcz, wystawa konkursowa, malarstwo
2008- wystawa zbiorowa grupy Kalamarsada ( Katarzyna Rymarz – malarstwo, street art. – instalacja malarska, Marta Chojnacka- malarstwo, Dorota Koc- malarstwo, Dorota Jajko-Sankowska – rysunek, Joan Ayguade Jarque – instalacja, Tomasz Zieliński – fotografia, performens, grupa poetów polskich) „Wstrząśnięta tożsamość?” Muzeum Ziemi Krajeńskiej, Nakło nad Notecią
2009 – wystawa malarstwa, Marley, Nakło nad Notecią
2007- wystawa zbiorowa grupy Kalamarsada ( Katarzyna Rymarz – malarstwo, Marta Chojnacka- malarstwo, Joan Ayguade – obiekty interaktywne, Tomasz Zieliński – fotografia, Romain Juan – instalacja, Katarzyna Lissoń – fotografia, Dorota Koc – malarstwo, Chromosome Breaker – instalacja muzyczna, The Bones Theatre – sztuka aktorska, instalacja ciał)
(„Volatile reality down the rabbit – hole”), Waterloo Gallery, Londyn
2006- wystawa malarstwa i rysunku („ New apple or new idea…”), Katarzyna Rymarz i Marta Chojnacka, Cafe Traiteur, Londyn
2006 – wystawa malarstwa Jacaranda Boutique, Londyn
2005 – wystawa malarstwa D-pub Gallery, Londyn
2004 – wystawa malarstwa „I was I will”Galeria Brda, Bydgoszcz
2002 – wystawa charytatywna na rzecz dzieci z Ośrodka Opiekuńczego w Olsztynie

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

Cykl portretów muzyków amerykańkiej sceny bluesowej i jazzowej.

Cykl portretów muzyków amerykańkiej sceny bluesowej i jazzowej.

Cykl portretów muzyków amerykańkiej sceny bluesowej i jazzowej.

18 sierpnia, 19.00

Cykl portretów muzyków amerykańkiej sceny bluesowej i jazzowej.

Krzysztof Wyszomirski – urodzony w 1977 w Gdyni.
Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu. Dyplom z fotografii reklamowej obronił w 2003 roku.
Projektant, fotograf, grafik. Zawodowo zajmuje się projektowaniem ubioru oraz fotografią wnętrz, nigdy jednak nie zrezygnował z rysunku.
To rysunek właśnie był na początku jego przygody ze sztuką i poprzez wszystkie te lata towarzyszy mu do dziś. To rysunek/szkic jest początkiem każdego projektu czy kadru.
Krzysztof to postać małomówna, introwertyczna – mówi, że gdyby potrafił komunikować się ze światem za pomocą słów nie musiałby tego robić używając obrazów.

www.districtyell.com
www.instagram.com/kris_ed_wys/

WYSTAWA

Cykl portretów muzyków amerykańkiej sceny bluesowej i jazzowej.
„Jest to mój subiektywny wybór nazwisk ważnych dla mnie, postaci towarzyszących mi w dzieciństwie za pośrednictwem radia.
Pamiętam obrazy, które tworzyły się w świadomości napędzanej dźwiękami płynącymi z odbiornika jako czarno-białe i niepozbawione skaz. Niejednokrotnie połamane lecz harmonijne, przynoszące spokój pomimo wszystkich zakłóceń i niedoskonałości. Niedoskonałości te, przerwy w sygnale, trzaski czy szumy były bardziej patyną spalającą owe obrazy niż przeszkodą czy dystorsją.

Takie w założeniu mają być moje obrazy, proste, jasne w odbiorze choć nie pozbawione, załamań, błędów, szumów, braków sygnału.
To blues jaki ja pamiętam, klimat, temperatura, kształt, który odcisnął się głęboko we mnie dawno temu”

Wystawę można będzie oglądać do 21 września.

Poniżej zdjęcia wystawy.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot

Dystopia. Cykl fotografii stroboskopowych o szaleństwie XXI w.

Dystopia. Cykl fotografii stroboskopowych o szaleństwie XXI w.

Dystopia. Cykl fotografii stroboskopowych o szaleństwie XXI w.

20 lipca, 19.00

DYSTOPIA

Cykl fotografii stroboskopowych o szaleństwie XXI wieku.

Jak może czuć się człowiek w świecie przeregulowanym, pedantycznym i głuchym na humanizm? Czy _big data_ sprowadza nas do pozycji w bazie danych? Kim będzie Polak nr 39 000 001? Czy poukładany i zagłaskany świat w ogóle żyje? Czym jest napięcie społeczne?

Seria plakatów papierowych i tkanin ilustruje maski jakie przybieramy wobec natłoku informacji i ich przejaskrawionych emocji. Jaka będzie wizja nastrojów w niedalekiej przyszłości? Czy lubisz patrzeć przechodniom w oczy? Czy myślisz samodzielnie? Czy żyjesz w stanie permanentnej wojny?

____________________________________________________________

Jacek Szycht – urodzony w 1983, fotograf, designer.
Entuzjasta minimalizmu. Od 18 lat realizuje projekty edytorskie, artystyczne i komercyjne. Na co dzień zajmuje się pracą koncepcyjną i estetyką produktu.
Jeden z pomysłodawców projektu Epoki Warszawy (www.EpokiWarszawy.pl) wykonawca zdjęć, projektu graficznego, oświetlenia i reżyser.
Założyciel i designer marki Prześwietleni (www.przeswietleni.com)

Strona oficjalna: www.jacekszycht.com

____________________________________________________________

wernisaż wystawy: 20 lipca, godz. 19:00
wystawa potrwa do 17 sierpnia.

Teatr i Baroteka BOTO

Teatr i Baroteka BOTO
ul. Bohaterów Monte Cassino 54B
81-758 Sopot