Spektakl w ramach IX Festiwalu Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY

Reżyseria: Tomasz Kaczorowski
Autor dramatu: Włodzimierz Szturc
Wykonanie: Alicja Czerniewicz
Projekt przestrzeni i lalki: Tomasz Kaczorowski
Wykonanie lalki: Agnieszka Polańska
Koordynacja techniczna: Mariusz Gąsior
Współpraca pedagogiczna: Barbara Pasterak
Koordynacja produkcji: Izabela Zawadzka
Producent: Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA

Podstawą spektaklu jest dramat Włodzimierza Szturca Tod i Trauma. To osobista wypowiedź osoby, która mierzy się z własnymi słabościami. Konfrontacja z ułomnością, przemijaniem i własnym ciałem. Autor przedmiotem refleksji czyni proces autodestrukcji i (nie)świadomości człowieka, kruchość ciała, a także sytuacje opiekunów osób z niepełnosprawnościami. Bohaterami dramatu są tytułowi Tod (śmierć) i Trauma (Kaleka), jednak cały tekst jest monologiem, prowadzonym przez śmierć. Spektakl w reżyserii Tomasza Kaczorowskiego to przedstawienie na jedną lalkę i jedną aktorkę (Alicja Czerniewicz).

Tod i Trauma to spektakl opierający się na zderzeniu przeciwieństw (ruch – paraliż, życie – śmierć, głos – milczenie, pomoc – tortura), sprawdzaniu granic niepełnosprawności, ludzkiego ciała oraz możliwości oddania głosu wykluczonym. Niewielkich rozmiarów lalka wykonana przez Agnieszkę Polańską imituje rzeźby Giacomettiego o wydłużonych i zdeformowanych kończynach i zaburzonych proporcjach. To kolejna próba zderzenia (tym razem na poziomie formalnym) kruchego człowieka z pustką, jak również bliskiej relacji publiczności i działań aktorskich, ruchu lalki i wypowiadanych słów.

***
Ze względu na specyfikę sceny osoby spóźnione nie zostaną wpuszczone na spektakl.

***
W 2018 roku Festiwal Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY odbywa się w dniach 14-20 maja, a jego tematem przewodnim są Mapy. Organizowany od dziewięciu lat festiwal szkicuje własną geografię kulturową, która bezwiednie kieruje nas ku nieoczywistym kontekstom, zapomnianym traktom i twórczym rubieżom. Podczas podróży, mapy pobudzają wyobraźnię: zarówno gdy opadamy z Sopotu do Wołowca, jak i kiedy mozolnie wdrapujemy się z Gardzienic, czy z Wrocławia, przez Supraśl, do Trójmiasta. Podczas spotkań z literaturą, teatrem, muzyką – czy też innymi formami sztuki – przytrafiają się przygody o charakterze bardziej lub mniej metaforycznym. Festiwal Between.Pomiędzy daje okazję, by prowadzone na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu Gdańskiego badania w sposób praktyczny wprowadzać w przestrzeń publiczną. Zdarza się, że słoneczna plaża czy sopockie molo stają się miejscem ożywionej dyskusji uczniów, studentów, doktorantów z doświadczonymi badaczami i uznanymi artystami, a przy okazji niekiedy również i z przypadkowymi przechodniami. Chodzi właśnie o żywotność – w założeniu festiwal ma być miejscem spotkania.

***
pozostałe wydarzenia w ramach BETWEEN w BOTO:
https://www.facebook.com/events/161454634551669/permalink/161454647885001/?notif_t=page_post_reaction&notif_id=1524488664111556

więcej informacji i program całego Festiwalu:
www.between.org.pl
BETWEEN.POMIĘDZY

Maciej Sadowski Kwadrat to projekt, do którego dojrzewał – studiując klasykę i jazz, grając jako muzyk sesyjny w wielu projektach jazzowych oraz rozrywkowych, współtworząc muzykę z Sekstansem, Almost Jazz Group czy Marcinem Świetlickim i Zgniłością.

Potrzeba stworzenia czegoś własnego, nie tylko ze względu na nazwę, ale i mieszczącą się pod nią twórczość, pojawiła się u muzyka już dawno. Od kilku lat pisał, poszukując własnego stylu. MS2 to ostatecznie muzyka wywodząca się z jazzu, ale znacznie wychodząca poza klasyczne ramy tego gatunku, zarówno jeśli chodzi o instrumentarium, kompozycje jak i aranżacje. Odzwierciedla muzyczne podróże artysty, inspiracje i potrzeby.

Do współpracy Sadowski zaprosił bliskich przyjaciół, z którymi spotyka się i rozumie zarówno muzycznie, jak i w życiu prywatnym. Dzięki temu finalny produkt jest po części dziełem wspólnym, szlifowanym na wielu inspirujących spotkaniach.

Skład:

Dawid Lipka – trąbka
Michał Jan Ciesielski – saksofon
Maciej Sadowski – kontrabas
Tomasz Koper– perkusja

***
bilety: 35 zł
bilety online: http://teatrboto.bilety.interticket.pl/

TYLKO W BOTO

Muzyka improwizowana połączona ze znanymi ariami światowej opery. Przeboje i nie przeboje, harmonia i dysharmonia, piękno i brzydota. Konfrontacja jako epizod w naszej wspólnej historii muzyki.

Irek Wojtczak – saksofony
Magdalena Gruszczyńska – głos
Kamil Pater – gitara
Kamil Piotrowicz – pianino

***
Irek Wojtczak – saksofonista, improwizator, aranżer, twórca nieprzewidywalny, wymykający się jednoznacznym definicjom muzyki. Znakomicie wpisał się w polską scenę muzyczną gdzie jako lider, sideman czy solista nagrał ponad czterdzieści albumów. Został on doceniony przez czołowych amerykańskich krytyków magazynów All About Jazz i The New York City Jazz Record takich jak: Karl Ackermann, C.Michael Bailey, Budd Kopman czy Ken Waxman.

Magdalena Gruszczyńska – polska sopranistka. Ukończyła Akademię Muzyczną w Gdańsku. Współpracowała z Capellą Gedanensis jako solistka specjalizująca się w muzyce dawnej. Występowała m.in. z Krzysztofem Pendereckim, Michałem Nesterowiczem, Enio Moriccone, Leszkiem Kułakowskim i Jerzym Salwarowskim.

Kamil Pater – gitarzysta, improwizator, producent muzyczny, twórca muzyki do spektakli teatralnych. Absolwent Akademii Muzycznej w Bydgoszczy. Współtwórca jednych z najbardziej wyróżniających się zespołów na scenie muzyki alternatywnej i jazzowej: JAAA!, Contemporary Noise Quartet/Quintet/Sextet, Dziki Jazz, Irek Wojtczak Bees Knees. Nominowany do Fryderyków w kategorii Jazzowy debiut roku za płytę Dziki Jazz.

Kamil PIotrowicz – kompozytor, pianista. Nominowany do nagrody „Fryderyk 2017” za drugą, autorską płytę „Popular Music” nagraną z zespołem „Kamil Piotrowicz Sextet”. Laureat wielu festiwali i konkursów jazzowych, m. in. Jazz Nad Odrą (Nagroda Indywidualna za Kompozycję), Krokus Jazz Festiwal (Grand Prix), Blue Note Jazz Competition (Grand Prix), Ogólnopolski Przegląd Zespołów Jazzowych i Bluesowych w Gdyni (Grand Prix). Ukończył z wyróżnieniem studia licencjackie w klasie kompozycji prof. zw. dra hab. Leszka Kułakowskiego na Akademii Muzycznej w Gdańsku.

Koncert w ramach IX Festiwalu Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY

Ideą projektu „Uwolnione dźwięki” jest odczytanie muzyki z obrazów zawierających zapis nutowy.
W swoich założeniach jest to więc projekt interdyscyplinarny, łączący dźwięk i sztukę wizualną, muzykę dawną i historyczne malarstwo europejskie. W wydarzeniu, jakim są Uwolnione dźwięki, koncert, pokaz, spektakl i wykład łączą się, zapewniając nowoczesną w przekazie podróż w głąb historii kultury europejskiej.

***
bilety: 30 zł
bilety online: http://teatrboto.bilety.interticket.pl/

***
W 2018 roku Festiwal Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY odbywa się w dniach 14-20 maja, a jego tematem przewodnim są Mapy. Organizowany od dziewięciu lat festiwal szkicuje własną geografię kulturową, która bezwiednie kieruje nas ku nieoczywistym kontekstom, zapomnianym traktom i twórczym rubieżom. Podczas podróży, mapy pobudzają wyobraźnię: zarówno gdy opadamy z Sopotu do Wołowca, jak i kiedy mozolnie wdrapujemy się z Gardzienic, czy z Wrocławia, przez Supraśl, do Trójmiasta. Podczas spotkań z literaturą, teatrem, muzyką – czy też innymi formami sztuki – przytrafiają się przygody o charakterze bardziej lub mniej metaforycznym. Festiwal Between.Pomiędzy daje okazję, by prowadzone na Wydziale Filologicznym Uniwersytetu Gdańskiego badania w sposób praktyczny wprowadzać w przestrzeń publiczną. Zdarza się, że słoneczna plaża czy sopockie molo stają się miejscem ożywionej dyskusji uczniów, studentów, doktorantów z doświadczonymi badaczami i uznanymi artystami, a przy okazji niekiedy również i z przypadkowymi przechodniami. Chodzi właśnie o żywotność – w założeniu festiwal ma być miejscem spotkania.

***
pozostałe wydarzenia w ramach BETWEEN w BOTO:
https://www.facebook.com/events/161454634551669/permalink/161454647885001/?notif_t=page_post_reaction&notif_id=1524488664111556

więcej informacji i program całego Festiwalu:
www.between.org.pl
BETWEEN.POMIĘDZY